| Восемьдесят Второй Расстрел |
|
666 'Ave Satan!' (2007) Possession Productions................................PS34 Track-list:
Прослушивание показало, что насчёт 'истинной карпацкости' участники оказались соврамши - ничего такого выявлено не было. По существу, слушателю предложен вполне привычный замес из большого количества бластбистов, сопровождаемых потоков ничем не примечательных минорных риффов и яростными криками подле микрофона. Короче говоря, Black Metal как он есть. Медленных фрагментов здесь немного ('My Journey'), и они столь же невзрачны, сколь и быстрые. Единственный заметный отблеск я услышал в 'When I Spit On Cross' - там партии гитар разделены на lead- и rhythm-партии, и лид-гитара со своими захлёбывающимися пассажами звучит презабавно, пробуждая в моей памяти воспоминания о всяких ветхих nwobhm-группах, которых уже давно нет. И спет этот в чём-то даже весёлый, залихватский трэк по-мадьярски. При полном отсутствии оригинальности и запоминаемости, повторяя и заключая в себе все давно известные прописные истины (для несведущих и неофитов они отдельно прописаны на последней странице буклета диска), 'Ave Satan!' остаётся вполне приличным альбомом. Его шершавый саунд и достаточно грубый микс оказываются удачным дополнением к собственно музыке - в итоге слушать альбом не то, чтобы интересно, но желания заменить его на что-нибудь другое не возникает. Так он и идёт, рифф за риффом, песня за песней: неся Его слово и Его суть. 7-/10. ALLTHENIKO 2007 'We Will Fight!' My Graveyard Records Track-list:
Лицевая картинка компакт-диска не оставляет сомнений - это хэви-метал, причём не слишком современный: гипертрофированно мускулистый ублюдок в металлическом панцире и таких же прочных трусах нигде иначе и не может быть нарисован. Так что в тексты я вчитываться не стану, ибо ничего реально нового там не написано. Буду сугубо слушать. Музыка у ALLTHENIKO достаточно быстрая - сыграна она без оглядки на nwobhm-стандарты, без эпических и неоклассических перекосов, а базовая творческая формула этих итальянцев состоит из переосмысленного наследия классических записей JUDAS PRIEST и ACCEPT. Медленных песен здесь практически нет, почти вся первая половина диска движется со скоростью выше средней - собственно, там и собрана основная ударная сила альбома. Драйв и мелодика - два важных компонента сплава под названием heavy metal - находятся на 'We Will Fight!' в совершенном фаворе, так что уже поэтому альбом можно признать безусловно удачным. С другой стороны, здесь не хватает хуков: при безусловно верном подходе к написанию песен, ни с одной из них авторы не смогли достичь планки бессмертных боевиков типа 'Freewheel Burning' или 'Objection Overruled' - до сердца эти песни не достают, хотя в некоторых местах они приближаются на предельно близкое к нему расстояние. Для последнего рывка сил парням на первый раз не хватило, и это субъективное ощущение является для меня критическим - нередко бывает так, что не сумевши выдать ни одного действительного хита на первом релизе, с каждым следующим альбомом ансамбль теряет оставшиеся творческие силёнки - и слушать такие релизы иногда становится категорически невозможно. Определённый потенциал у ALLTHENIKO здесь вроде бы и слышен, но хочется думать, что на этот раз нам представлена всё-таки не полная выкладка, и некоторый ресурс вдохновения у этого трио всё-таки есть. Наиболее яркой особенностью группы является использование самых разнообразных вокалов от песни к песне - от классического хард-рокового тенора в 'Sufferman' до гроулинга в 'Coming Soon'; а хриплое пение в стиле Удо и Рэнди Рэмпэйджа можно услышать, например, в 'Thrash All Around'. Впрочем, ни в трэш, ни (тем более) в дэт инструментальная часть не скатывается - гитарист Джо Боуншэйкер чётко блюдёт стилевые рамки. Сказать слово про него тоже будет нелишне: играет он отменно. Одинаково успешно справляется и с риффами, и успевает играть продуманные соло-квадраты, и даже не погнушался сделать реверанс в сторону испанщины на предпоследней минуте 'Strong Commandos In Black Tanks' (порядка ради надобно заметить, что в этой песне он вообще завернул свои сольные квадраты в очень неожиданную сторону). Обработка моторхэдовской классики получилась несколько инфантильной - впрочем, всерьёз испортить 'Ace Of Spades' вряд ли у кого-то получится. Итальянцы совсем зря запустили здесь двойные бочки на всё протяжение песни - драйв трэка заметно поблёк, в то время как правильное чередование двойной и одинарной бочки позволило бы сохранить очень эффектную авторскую задумку. И хотя Джо сыграл свою часть вполне компетентно, с такой ритм-секцией она звучит не на полную мощность. А голос басиста Дэйва Найтфлайта попал на этот раз точно в серединку между истерическими кричалками Диркшнайдера и Хэлфорда. Подводя итог прослушиванию, должен сказать, что мне было приятно обнаружить такой альбом, записанный не в каком-нибудь там 198х-м году - тогда их было в избытке, а спустя аж 20 лет после триумфа этой метал-школы. Это действительно настоящий и не позёрский heavy metal, без всяких коммерческих заёбов и завлекалок, написанный не за ради перспективы подзаработать сколько-то там килодолларов - это чёткая, честная и (даже) амбициозная музыка. 7+/10. AMYSTERY 2007 'Extermination, Followed By Cryptic Silence' Pestilence Records.............................................. Pest010 Track-list:
Во-первых, немецкая группа проигрывает уже в звучности названий - на мой вполне даже невзыскательный вкус 'amystery' в качестве названия группы звучит как минимум глупо. Названия песен тоже не дотягивают до 'Natassja In Eternal Sleep' и 'Skald Av Satans Sol' - всё как-то менее интригующе: По музыкальной части AMYSTERY - образцово-показательная посредственность, когда творчество ограничивается соблюдением формальных рамок. То бишь недостаточно быть Сатанистом, уметь чесать миноры на электрогитаре и бить бластбиты, чтобы собирать группу, записывать шаблонную поделку и искать издателя на диск с чёрно-белым артворком. Вот и здесь самое изобретательное в альбоме - это его название, так как там есть запятая, и слов больше, чем риффов в песне. Большая часть гитарных партий (их изобретал некий Нахкгол) безнадёжно уступает нехитрым замыслам молодого Ноктюрно Культо - на протяжении всех 42 минут драйв в музыке так и не появился, а прорезавшийся в 'Metamorphose' рифф из ноктюрнал-мортумовской 'Return Of The Vampire Lord' сыграл роль осинового кола, забитого в сердце: нет, не лорда-вампира, а самой группы. В лужу германцы сели и с миксом: в угоду совершенно невыдающейся гитаре были пожертвованы целые барабаны, которые и без того вызвучены глухо и почти что картонно, да ещё и на задворки отправлены - в быстрых фрагментах рабочий еле слышен: Бас-гитара тоже невыразительна и скудна звуком. В итоге я так и не смог понять, чего хотели добиться авторы: если они планировали сделать суровый и сырой саунд, то зачем было заглаживать гитару и унижать барабаны? Если саунд планировалось сделать более-менее причёсанным, то опять же не стоило унижать барабаны, но ещё и гитаре саунд надо было делать куда более солидным, увесистым. А так - ни рыба, ни мясо, уныние сплошное. В результате прослушивания 'Extermination, Followed By Cryptic Silence' я сделал вывод, что более слушать эту посредственную ересь не стану - всё-таки настороженное отношение к германским группам у меня неспроста сложилось. Читал я и более позитивные отзывы - но там либо рецензенты попались невнимательные, то ли они тот самый DARKTHRONE никогда не слышали: 4-/10. AVICHI 2007 'The Divine Tragedy' Numen Malevolum Barathri Records..................................... NMB 003 Track-list:
AVICHI - сольный проект одного из многих бывших участников nachtmystium, Аамонаэля. С барабанами ему по старой памяти сессионно подсобляет другой бывший - Xaphar. В то время как прошлая ихняя группа укатила по кривой дорожке в ебучие дебри психоделии и неразберихи, эти двое подорвались в сторону истоков, и закатали чуть больше 34 минут со всех сторон правильного и ортодоксального Black Metal, поместив его в 8-минутную рамку из медитативных ударов по гонгу. Справочно отмечу, что если вдруг эти два гонговых трэка - 'Entrance To God' и 'Separation From The Life Principle' - придутся вам по душе, то дополнительно по теме можно поискать альбом Михаэля Веттера 'Zen Gong' 1986 года записи и совместный альбом Клауса Визе и Бернхарда Эгера 'Creation' 1994 года. Там тоже гонги, медитация и созерцательные настроения. Если вернуться к творчеству AVICHI, то несложно будет заметить, что первые три композиции Аамонаэль построил на сочетании безбашенных минорных чёсов в стиле 'Трансильванского Голода', перемежая их время от времени мелкодроблёными среднетемповыми риффами трэш-металлического покроя. Параллельно музыке он хрипло и негодующе изрыгает всякие загадочные тексты на известную тематику - получается вполне убедительно, хотя и не слишком разборчиво. 'Prayer For Release' ощутимо меняет атмосферу альбома: это неспешная инструментальная пьеса для гитары с барабанами, вся на триолях и минорных арпеджио с вариациями. Запоминается не влёт, но звучит вполне симпатично. Следующие два трэка также отличаются от трёх первых - они много медленнее и даже как-то погрустнее, что ли: такое ощущение, что автор вспомнил о том, что Black Metal может быть вовсе не быстрым, оставаясь при этом более-менее угрюмым и нелюдимым. Это даже слегка тянет на нынешний депрессивно-блэковый тренд, хотя целиком туда всё-таки не съезжает. Зато в этих трэках можно услышать удары в гонг, который издатель именует 'священным инструментом' и, по всей видимости, пытается сделать из этого дополнительный selling point. Мне-то оно без разницы, а кому-то наверняка западёт в душу: Отдельно стоит написать о том, что автор неслабо потратился на запись этого материала, отправившись с ним в студию известного неформатного музыканта и продюсера Стива Альбини. Студия эта не из дешёвых, однако цель оправдала средства - альбом звучит на десять с плюсом. Чёткий и аккуратный саунд, гладкий и мощный микс ничем не напоминают стандартные калькированные альбомы-поделки с того же самого century media и всякого прочего season of mist. Или ведь другой бы сел дома, включил компьютер, натыкал бы несколько паттернов во фрути лупс и принялся бы наяривать то же самое, объявив себя андеграундом и приверженцем raw-форматов. Вот только и AVICHI пока ну никак не тянет на мэйнстрим - гастролей не объявлено, на грэмми не номинирован. Остаётся лишь выдать ему кредит доверия и рассчитывать, что у Аамонаэля хватит сообразительности не следовать за своей бывшей группой, а несуетливо и размеренно двигаться в выбранном направлении. 9/10. Azuth 2007 'Old Times' (demo) Track-list:
По ходу дела, основные ориентиры автора - это SUMMONING и ENID. Даже оформление демо выправлено под австрийцев. Но, как это обычно случается, мало ориентироваться и хотеть быть похожим - с такими намерениями надо, в первую голову, чётко понимать, за счёт чего именно тот же SUMMONING стал тем, чем он стал. У Саураса такого понимания на момент записи трэков для 'Old Times' не сложилось. Всё, что он усвоил - это небыстрый темп, использование всяких сэмплов для создания атмосферы и применение эффектов reverb и delay. Ну и металл ещё как таковой: чтобы тяжёленько звучало. Это всё и воплощает в себе Azuth сезона 2006:2007 гг. Стоит ли удивляться тому, что в результате года трудов из всей похожести на SUMMONING имеется лишь обложка диска? Если бы австрийские маэстры играли материал в духе Azuth, они до сих записывали бы демо и прозябали в неизвестности. Допустим, я не знаю, что мешает Саурасу научиться играть на гитаре и синтезаторе - я лишь слышу, что этими важнейшими для Azuth инструментами он владеет слабо: или зачем Саурас спешит разослаться промками по лэйблам, овладев лишь азами звукорежиссуры? С другой стороны, материал 'Old Times' звучит действительно нетривиально на фоне всяких безнадёжных некролатрий, некрополярисов, футарков, гхорнумнов и прочих двергамалей. Необычные перкуссионные решения и нестандартные мелодические линии в некоторых трэках однозначно отделяют Azuth от своры чесоточных бездарей от 'блацка'. Впрочем, назвать всю эту азутную нетривиальность талантливой я не соглашусь - она не запоминается ни решениями, ни на уровне ощущений, ни даже на уровне смыслов. Более симпатичная, чем остальные, пьеса 'Vixit' напрочь угроблена гнуснейшей работой со звуком: ну и аранжировка недоработана где-то наполовину. Но что-то, какая-то внутренняя магия (коей изрядно у SUMMONING) в ней слышна. Подводя итог прослушиванию и своим соображениям, я заключаю, что 'Old Times' - это покамест безуспешный поиск своего места около SUMMONING и, например, близ того же ENID. На месте Саураса я бы прекратил публичную музыкальную активность, и засел бы на несколько лет за самоподготовку и ликвидацию существующих творческих и технических проблем. При этом, конечно, придётся наступить на глотку собственному тщеславию - иногда это сделать оччень непросто. Ведь целая дюжина слушателей похвалила это демо: 4/10. BLODFEST 2007 'I Kong Skjolds Navn' None More Black Records Track-list:
Как и в некоторых иных случаях, творчество трио BLODFEST представляет собой олдскульный замес из чистого black metal в части музыки и всяких язычнических повествований в текстах - такой креативный метод появился в норвегии, и датчане дисциплинированно соблюдают его. В силу того, что меня мало интересуют верования древних скандинавов, я не стал постигать смыслы песен, и далее отпишусь только за музыкальную часть альбома: отмечу, что издатель отрекомендовал этот релиз как 'языческий дацкий блэк-метал из древних жертвенных болот'. Запись была произведена своими силами на своих мощностях, поэтому 'I Kong Skjolds Navn' не вписывается в стандарты коммерческих издателей, обладая достаточно своеобразным 'взъерошенным' саундом: можно назвать его болотным. Барабаны писаны без триггеров - не удивлюсь, если и гитары шли 'в линию', а не в комбы. Я считаю, что для такой музыки всего этого вполне достаточно, и заметно проваленные бочки своим глуховатыми бубухами нисколько не испортили моё впечатление от альбома в целом. Гитары на 'вкусном' дисторшне получились одновременно достаточно плотными и не особо тяжёлыми. Вокал совершенно типичный для таких раскладов, и ничем особенным не выделяется. Микс выполнен в меру умений и понимания существа выбранного стиля - вполне мощно, но мутновато и совсем 'непричёсанно'. Акцент сделан на гитарное жужжалово, поэтому все прочие дороги ушли на вторые и т.д. планы. Что же до композиции и аранжировок, то в качестве ориентира были взяты первые альбомы IMMORTAL - медленных риффов здесь раз и обчёлся, а драммер играет всю дорогу быстро и шаблонно. Искусным его стукачество назвать нельзя, но (опять же) для этой музыки и так сойдёт. Гитарные партии умеренно шаблонны; в 'Haevnes Med Blod' есть забавный рифф с восходящей мелодией оригинального свойства. Зато 'Ravn Og Ulv' одновременно напоминает нетленки VON и бессмертный ульверовский 'Nattensmadrigal' - он такой же по-правильному нудный, дикошарый и архаровский. Да, с мелодиями здесь напряг, что вполне позволительно в случае с блэк-металом образца середины 1990-х гг. Потенциальная аудитория альбома должна состоять из всех тех, кто отрицает глянцевое звучание и постановочные фотосессии в Чёрном Металле, сохраняет верность проверенной временем северной классике стиля и не слишком заморачивается за идеологическое соответствие музыкальной и эпистолярной составляющих. Ну поют парни про всяких своих ветхих королей и варварский пантеон, прославляют храбрых воинов и всё такое: ничего в этом предосудительного, я так думаю, нет. Особым почётом своим авторам 'I Kong Skjolds Navn' вряд ли отзовётся, но уж точно не посрамит их имена и не станет позорной страницей в затянувшейся музыкальной карьере. Дело сделано вполне компетентно, не наобум и не абы как, и не заметить этого было бы поменьшей мере несправедливо. 9-/10. DEKADENT 2006 'Manifestation Of Seasonal Bleeding' Schwarzmetall Musikproduktionen............................................SMP005 Track-list:
Музыка ошеломила меня так, как это было в случае с TALES OF DARK и NEGURA BUNGET - я сидел, слушал диск и не мог заниматься ничем более, так как совершенно 'утонул' в этом самом 'сезонном кровотечении'. И так я слушал его ещё не раз и не два. Потом я вернул диск владельцу, решив, что на меня нашло злоебучее затмение и что не может такой диск запасть мне в душу и уж тем паче остаться в моей коллекции. Прошло два месяца, я снова увидел этот диск и уже не устоял перед искушением: Руководителем проекта, как сие обозначено на официальном сайте группы, является один из старейших блэк-металеров словении Артур Фелисьян. Не знаю, каким образом это должно повлиять на отношение слушателя к DEKADENT, но это походит на правду - с начала 1990-х гг. Артур играл в группе EMETICA, которая затем переименовалась в NOCTIFERIA... видимо, там он и пристрастился к блэку, да дэту. Десять лет группа публиковала всякий обскурный самиздат, пока её во время совместных концертов не заметил Фил (гитарист HATEPLOW и MALEVOLENT CREATION), незамедлительно сообщив об этом на лэйбл Arctic Music. Первый полноформатник получил неплохую прессу, но Артур, отработавший на этом альбоме больше, чем за половину группы, пришёл к решению о создании отдельного проекта, коим в конце 2004 года и стал DEKADENT - не то 'декадент', не то 'десятизуб'. А 'Manifestation Of Seasonal Bleeding' стал его дебютником. Де-факто, это просто сольная работа Артура: всё, за исключением женских подпевок, сделано им - от замысла альбома до оформления упаковки и режиссуры клипов. По всех описаниях этого альбома я наблюдал отсылки к Чёрному Металлу, что на мой взгляд является совершенно неверным и больше напоминает дежурное навешивание ярлыка. На мой взгляд, это самый натуральный dark metal. Да, тембры гитар и вокала однозначно тянут на блэкуху, однако нетривиальные сюжетные повороты композиций, мощная синтезаторная часть, тревожно-тягостное настроение музыки и психологизм текстов - нет, всё это не Black Metal. В любом случае, вне зависимости от стилистики, нужно отметить высокий профессионализм Фелисьяна - слышно, что последние 15 лет он не груши хуем околачивал. Эту преимущественно небыструю музыку слушателю вряд ли удастся раскусить с первого раза - в ней происходит много разных событий, и обратить внимание на всё сразу вряд ли возможно; более того, удивительную уместность некоторых фрагментов лично я смог оценить только после неоднократных заслушиваний и сопоставления их с композицией в целом. Первое, что зацепило меня в ДЕКАДЕНТе - мощный, объёмный и по-необычному 'уютный' саунд. Назвать его эталонным я не могу, так как несколько системных проблем и недочётов здесь всё-таки есть (в частности, сигнал неоправданно жёстко перекомпрессирован), но на существе музыки они не отражаются. Звучит-то всё это в любом случае основательно. Затем, никак нельзя обойти вниманием мелодику альбома: она по большей части отдана на откуп гитаре, практически вездесуща, но нигде не выпячена на первый план. И лейтмотивы довольно разнообразны - от фолкоподобных гитарных рулад в духе ЯНТАРНЫХ СЛЁЗ в 'Dissident Dream' до трагически-драматичных синтезаторных гармоний в 'Utrip'. Очень удачно выполнена увертюра, 'Emanation' - за полторы минуты она раскрывает перед слушателем все основные достоинства артуровского творчества, и не даёт слушателю повода нажать кнопку 'стоп'. Мощный саунд вкупе с запоминающейся мелодикой и ненавязчивыми клавишными бэкграундами образует массивную и притягательную атмосферность. По ходу композиций автор свободно меняет минор на мажор и обратно, отчего настроение музыки начинает играть красками несколько более яркими, чем это принято в БМ или думе. Вокалы на всём протяжении альбома остаются однотипными, но Артур слегка варьирует их звучание и обработку в зависимости от выбранной для той или иной песни инструментовки, и это тоже небесполезный нюанс. В трэки 'Kres' и 'Vigred' очень уместно и по делу вписаны женские вокалы. В результате сложения всех упомянутых дел 'Manifestation Of Seasonal Bleeding' приобрёл замечательные свойства - он тяжёл, мелодичен, а также красив и обаятелен до неотразимости. Тут очень некстати вспомнился нонконформист Azuth: вот они, два неконформных альбома - словенский и украинский. Второй первому не то, что проигрывает - он разгромно и беспрекословно просирает сравнение. И незачем аппелировать к андеграундной сущности Азута - во-первых, и DEKADENT не сильно мэйнстримен, а во-вторых, дело-то никак не в андеграунде... дело в таланте автора, в его мастерстве и понимании предмета. У словенца Фелисьяна с его опытом всё в порядке... а вот что можно сказать об опыте Азута? То-то же. 9/10. P.S. Совсем недавно был издан второй полноформатник DEKADENT, но о нём - в следующем Расстреле. demonibus 2007 'Newer Stop The Black Metal' (demo) act of sodomy records/ruevit productions
Этот альбом небыстр, прост в риффах, и в целом сильно напоминает творчество подвальных евро-групп начала 1990-х гг. Здесь снова наблюдается взросление авторов - тексты и музыка стали ещё чуточку вменяемее. Впрочем, ни то, ни другое особого интереса у меня по-прежнему не вызвали. Нудно брюзжать по поводу того, что 'ну в который раз можно мусолить заскорузлые квинты?' особого смысла нет, поэтому если по существу, то релиз этот нацелен на сугубых почитателей глубокого и мрачного подполья, которые категорически отрицают студийные записи и мало-мальское исполнительское умение. Большую часть альбома звучат скучные среднетемповые 4/4, драммер заебал стучать в белл, а шадрак пиздит про всякие очевидные вещи, о которых все и так всё знают и запросто сами кому хошь расскажут и даже прорычат, чтобы допёрло быстрее. Название 'Чёрный Экстремизм' забавляет и заставляет задуматься о погромах в предместьях парижа. 'Freezing Moon' сыграна банальным образом, безо всякого переосмысления, на среднем уровне - и даже здесь видна разность в масштабе творческих талантов MAYHEM образца начала 1990-х гг. и этих питерских безбожничков. Сам релиз является, вне всякого сомнения, отдельной песней: долго ли, коротко ли, дожил демонибус до того, что его альбомы стали лицензировать. Руевиты, хуевиты... Та кассета, что досталась мне, снабжена удивительной вкладкой: спереди её в бело-синей гамме напечатана пелотка с кольцами. Причём тут Black Metal - не знаю. Может, потому что песда ему пришла? На обороте вкладки - унылая синяя печать на струйном принтере. Ну а 'Newer Stop:' - это вообще песня: Кто сподобился напечатать такую порнографию (во всех смыслах слова), хуевит или содомит - не ведаю. Поэтому, для верности, присвою статус 'уёбак' обоим. На сколько ещё альбомов у демонибуса хватит сил и терпения - не знаю; с таким подходом их можно хуярить по штуке в неделю не напрягаясь. И завсегда объявится какой-нибудь юный энтузиаст, который воспылает страстью к подвал-металу и издаст очередные 50 элитных сидиаров с чёрно-белой вкладкой - и потешит собcтвенное и музыкантское самолюбие, и сдаст их на комиссию в экстремальный магазин 'Дохлая рыба', и будет это справедливое воздаяние за всю суету их. 4+/10. dictator 2003 'Birth Of Virgin Feelings' (K7) oupiric productions...............................................OUP-18 MC Track-list:
':но я обожаю Пензу. Обожаю её природу, культуру и не собираюсь её менять на что-то другое.'
Это, естественно, ещё один петербуржский проект, а имя его хозяина известно некоторым из вас по его прошлым участиям в DRAUGWATH и maleficium. Там он барабанил... Отсутствие информации на этом диске позволяет полагать, что и тут он отстучал всё самостоятельно - равно как, видимо, и отыграл, и откричал. По итогу тут набралось 28 минут материала, который до сих пор не имеет широкого хождения, и остаётся прерогативой докучливых изыскателей по части отечественного Black Metal. 'Solus Ipse Sum', что на русский езыг можно перевести как 'Солипсизм', уверенной рукой выполнен по норвежским лекалам середины 1990-х гг., важнейшие из которых принадлежат рукам DARKTHRONE и GORGOROTH. В основу всего заложен монотонный минорный чёс в сопровождении активных барабанных партий и сухого 'простуженного' скриминга. Общий темп, несмотря на некоторые почти что медленные фрагменты, держится выше среднего. Клавишных прилад нет. В отличие от своих коллег по петербуржскому цеху, Еретъ гораздо менее плодовит - в то время как большинство нет-нет, да выдаст два-три демо за календарный год, этот альбом составлен из пьес, написанных в период с 1995 по 2004 гг. Та самая 'Злая Старуха' - это как раз образчик раннего творчества автора. Не хватает, правда, 'Свирепого Старика' - ну да ещё не вечер: и 'Лютых Внучат' тож. Несколько отличаются от остальных трэки 'Ярким Огнём' и 'Утро' - качеством записи и суровой монотонностью они навеяли мысли о вполне приличном, но сгинувшем почём зря проекте BELKARDT. Все остальные композиции записаны гораздо качественнее, и никаких прямых ассоциаций не вызывают. Последнее, о чём должно упомянуть - это оформление альбома. Выдержанное в свинцово-серых тонах и напечатанное на шершавой плотной бумаге, оно отлично дополняет музыку, да и диск приятно взять в руки. Толика субъективизма: примерно так в моём понимании должен выглядеть образцовый Black Metal-релиз... 7/10. FOURTH MONARCHY 2007 'Amphilochia' Helvete.ru:::::::::::hlvtr1 Track-list:
Началась она в 2002 году как сайд-проект музыкантов совершенно ненужной городу и миру команды DOLCINIAN для исполнения cover-версий. Потом попёрло своё творчество, и в 2004 году было записано демо 'Solstitium', а затем и целый полноформатник. Альбом разделён на три смысловых части, названных 'Parisi, 1400. Esoterismo' (трэки 1:4), 'Costantinopoli, V Secolo. Sacralita Bizantina' (трэки 5:7) и 'La Serpe Divora Sé Stressa' (трэки 8:9). Если вкратце, то во всех этих частях представлен Black Metal повышенных скоростей с синтезаторными делами и раскладами. Больше остальных по формальным критериям (бластбиты и атмосферные клавишные бэкграунды) он напомнил мне незабвенный альбом EMPEROR 'In The Nightside Eclipse'. Качество записи у норвежцев, конечно, послабже, но это объясняется скорее временным фактором - следующий их альбом разделывает итальянцев по всем техническим аспектам как бох черепаху. Также надо сказать, что 'Амфилохия' заключает в себе немного фольковых элементов и даже одну синтезаторную интерлюдию. После нескольких прослушиваний я сформулировал две основные творческие проблемы FOURTH MONARCHY. Первая - это стойкое нежелание играть медленно. Вторая - ярко выраженная импотенция Графа Давида, клавишника, в части развития лейтмотивов, которая сказывается и на остальных участниках. Из-за постоянных и выведенных на первый план бластбитов музыка теряет половину потенциальной своей атмосферности, подменяя её напускной агрессивностью - тексты-то совсем незлые, да и концепт с имиджем не предполагают никакой агрессии. В итоге я не нахожу ответа на вопрос: 'а чё медленно-то не играется?', и ставлю группе первый минус. Должно отметить, что например в среднетемповых квадратах трэка 'Il Sangue Del Deicidio' синтовые секвенции звучат как раз вполне убедительно. Из скоростных же моментов мне запомнились только лейтмотивы, пожалуй, самой ударной композиции диска - 'Al Castello'. Тут самое время обосновать вторую претензию: за все 40 минут звучания я не обнаружил здесь полноценных хотя бы 8-тактовых лейтмотивов; все хуковые фишки находятся в недоразвитом состоянии и категорически требуют продолжения... которого нет. Претензия в адрес клавишника обусловлена ещё и тем, что гитарные партии здесь по большей части рецессивны и ничем особым в памяти не откладываются, а основная мелодика записана как раз на синте. Это второй минус. Третий, менее значительный проёп - это, собственно, сама мелодическая основа альбома. Она тоже выполнена кое-как, по-настоящему красивых тем здесь нет вообще... то, что есть - это как максимум не более, чем симпатичные и простоватые наброски. У того же EMPEROR дела по этой части обстояли получше. Если переходить к достоинствам, то в первую очередь внимание обращается на неплохое качество саунда. Обошлось без настоебавшей заполированности микса, зато аккуратность и разборчивость при сохранении увесистости вполне даже наличествуют. Во-вторых, музыка удивительным образом лишена налёта всякой готичной симфоничности, что является особо ценным аспектом для южноевропейской группы. Ну и в-третьих, альбом в целом является вполне себе серьёзным релизом, без детскости, наива и позёрства. Здесь нет трэков масштаба 'Into The Infinity Of Thoughts' или 'Inno A Satana', но в целом материал неплохо скроен и недурно сшит. Обресть многих поклонников ему, очевидно, будет не суждено, но некоторые из вас вполне смогут проникнуться им. 6/10. KRATORNAS 2007 'Over The Fourth Part Of The Earth' Grave Smasher Records Track-list:
Ранние записи Бруно были, на мой взгляд, чересчур хаотичны и дрищеваты. Спустя 10 лет он пришёл к тому, что наверняка и планировал с самого начала: неутомимая и примитивная драм-машинка сопровождается потоком незатейливых сырых гитарных риффов и тонущими в ревере криками про различный макабр. В нужных местах (коих довольно много) ввёрнуты истерично-пронзительные соло, исполненные в ранне-дэтовом стиле. Некоторая 'картонность' саунда является не более, чем эстетическим элементом музыки KRATORNAS: очень ярко это проявляется в песне 'Wormwood' - сочетание брутальных дэтовых риффов и своеобразного гитарного звука получилось неординарным. В то же время микс выполнен прозрачным, без хаоса и навала всего подряд, что несколько снижает градус брутальности в сравнении с атцами типа SADISTIK EXECUTION и BLASPHEMY, без влияния которых на 'Over The Fourth Part Of The Earth' определённо не обошлось. Дополнительной олд-скульности добавляет житие автора: вся студия находится у него под рукой, в ней нет компьютера, зато случаются перебои с электроэнергией. Ручная, короче, работа. В таких же условиях когда-то играли и тут, в россии: и звучали, кстати, похоже. Вот только, идейности, как всегда, недоставало. KRATORNAS же чётко следует своим собственным путём, избегает сколь-нибудь известных и мало-мальски крупных издателей, не играет концертов и даже не снимает чёрных очков на фото. Имидж, да-с: 7/10. Lebensabend 2007 'Lebensabend' (CD-R) The Kether Crown Productions::::::::::::TKC 0705 Track-list:
Lebensabend - представитель свежего веяния в блэк-метале, которое я величаю bedroom black metal, но веет от которого не то, чтобы свежестью, а наоборот - затхлостью и давно нестиранными носками. Это наиболее простой способ самовыражения для примитивно мыслящих юнцов, приверженных идеалам жужжащей гитары - включил стучалку на компе, и знай чеши по струнам. 'Lebensabend' - это семь пробных записей, обусловленных сугубо желанием быть причастным к творчеству вообще и блэк-металу в частности. Автор Иблис ни разу не потрудился изыскать собственный почерк и не сподобился придать этим записям сколь-нибудь приличную форму: а про содержание мне и сказать-то нечего. Играет он весьма посредственно, композитор и аранжировщик из него зачаточный, в мелодисты он тож не годится, звукорежиссура кряхтит и прихрамывает. И пьеска 'Вале' (никак посвящение любимой? любимому?) навевает Повторюсь уже не в первый раз (а мысль эта категорически не теряет актуальности) - я не ратую за истребление таких вот комнатных созидателей тёмного... но разве сложно дотумкать, что не всё записанное должно быть издано? Или может, жажда публичного признания филей щекочет? Признание как производная от тщеславия - это, в общем-то, нихуёвый такой мотиватор... только почему бы не пойти выучиться на пиздатого слесаря или нихуёвого юриста? Это, пожалуй, сложнее, чем блэк записывать, но и по деньгам отдача больше, и перспективы шире. Здесь вся перспектива - 300 копий при ёмкости рынка штук в 100... ну сколько-то ещё раздать по знакомым, оставить 5 штук на старость (если, конечно, диски-мирексы не заржавеют года через два). Ладно хоть до штамповки дело не дошло. Музыки к настоящему моменту написано столько, что никакой жизни не хватит переслушать хотя бы то, что может прийтись по вкусу. То есть коллекцию на протяжении всей жизни можно комплектовать тем, что было издано ранее. А засим резюме однозначное: 'Lebensabend' - совершенно необязательный диск в любой коллекции. 3/10. LINDISFARNE 2006 'Vatican Bitches' (demo) Track-list:
За вызывающим оформлением обнаружился самый натуральный Black Metal - злой, ломовой и угрюмый. Ввиду кадровых проблем место живого драммера на время записи было уступлено готичному сэр-гею из crypthowl, который особо не расстарался, но и халтурить тоже не стал. Ну да он и для себя никогда особо не старался: Как бы там ни было, драм-машина вполне органично вписалась в суровую пургу гитарных риффов. В этой части у LINDISFARNE всё совершенно в порядке - полная утверждённость в своём понимании Black Metal и уверенное исполнение. Тем, кто 'торчит' от 'Transilvanian Hunger', 'Ворона Вукху' и 'Pentagram', 'Vatican Bitches' должны заебись прийтись по вкусу. Здесь совсем нет клавишных подкладов, гитарных соло и желаемого уху юного блэкаря разнообразия ритмов и мотивов - разве что барышня в начале альбома постанывает соблазнительно: Очень понравилось мне сочетание задушенных, но плотных гитар и яростного, от души спетого вокала, обошедшегося практически без обработки. Вокалист берёт не столько умением, сколько В целом материал 'Ватиканских Сук' очень ровный, из общей колеи выбиваются лишь 'Screams' - это, пожалуй, самый зверский трэк альбома, ну и коротенький скорострельный кавер 'Goatwar'. В остальном - всё чётко, недвусмысленно и с искрой. Однозначный зачёт. 7+/10. LUGUBRUM 2007 'De Ware Hond' Old Grey Hair Records.......................................OGH004 Track-list:
Последний разделён на две части: первая была записана в ставелоте, вторая - в генте. Различие в студиях (первая - цифровая, вторая - домашне-аналоговая) не отразилось на звучании ансамбля бельгийских селян-алкоголиков; на всех четырёх трэках представлен очень странный материал, который я ранее назвал brown metal'ом - но только этим термином здесь будет явно не обойтись. Дело в том, что 'De Ware Hond' не есть цельнометаллическая отливка: обильные коричневые примеси дешёвого пива и разносортного помёта образовали в итоге нетривиальный фьюжн тёмных оттенков и специфического привкуса. А если учесть, что все композиции были записаны 'с ходу', без исправлений и дополнений, то назвать альбом предсказуемым нельзя - слишком много здесь импровизации, слишком велик здесь элемент бессознательного. Или подсознательного: Обозвать позднейшее направление творческой мысли Мидгаарса и собутыльников можно и одним словом - 'спятили'. Или, что будет более точным в контексте именно этой группы - 'гавна поели'. Ну как минимум - надышались: Развёрнутые спонтанные перформенсы LUGUBRUM состоят из быстрой и медленной разновидностей brown metal, свободных импровизаций с участием таблы, аккордеона и саксофона (особенно в 'Neerwaartse Hond'), а также различных сочетаний brown metal с элементами свободных импровизаций. Соответственно, здесь с равным успехом можно повстречаться как с бластбитами, так и с полным замиранием всякой активности. Никакая секвенция (вроде бы) не повторяется дважды, однако math-металом здесь и не пахнет: а чем здесь пахнет - сами догадайтесь. Восприятие альбома сильно зависит от настроения и текущего state of mind - всё-таки это как минимум не easy listening в отличие от всякого там watain и В общем же создаётся полное ощущение того, что смерть Квабье полностью развязала творческие путы в головах и на руках этих и без того ебанутых бельгийских резидентов - дурь они наверняка не курят, ибо своей в избытке. С каждым альбомом их торкало всё сильнее и уже давно не по-детски, что вело к прогрессирующему снижению их творческой предсказуемости. При этом важно указать на ту особенность, что в отличие от остальных 'прогрессирующих' чёрно-металлических групп (давайте трактовать это определение расширенно), LUGUBRUM совершенно не цепляются за черноту в металле: как только прежние музыкальные рамки перестали обеспечивать авторам достаточную творческую свободу, авторы смело сломали загородки обрыдшего им загона. Спонтанные заносы в пост-рок, сладж, сайко-фолк и свободную импровизацию позволили им занять совершенно особое место среди прочих metal-групп - и самое забавное, что их новая музыка отнюдь не отличается ни заумностью, ни (тем паче) высокопарностью. Элемент провинциальной непосредственности мышления здесь по-прежнему силён - поэтому 'De Ware Hond' нельзя назвать прогрессивным альбомом. Как бы там ни было, этот диск интересен не столько собственно музыкальными находками, сколько их сочетанием и возникающей в результате сумасшедшинкой: а лично мне здесь не хватает губной гармошки. 9+/10. MANDATORY 2007 ':Where They Bleed' (MCD) Asphyxiate Recordings:::::::::::AR012 Track-list:
После четырёз демо и одно сплита с KINGDOM и DEATHEVOKATION немчуры закатали четыре ломовых среднетемповых трэка, добавив к ним обработку канадской классики спид-метала. В результате получилось 20 минут металла с по-правильному тяжёлым гитарным саундом, не обезображенному сверх меры компрессором и сочными не-триггерными бочками. Авторы не лезут в композиционно-аранжировочные дебри, избегают хитрых технических приёмов и приёмчиков, и чётко гнут свою линию, во главе которой стоят чугунный драйв и стальной саунд. Без гитарных соло не обошлось - они получаются почти что красивыми, с сильной мелодической акцентуацией, и звучат на фоне остальной тяжести достаточно контрастно. 'Cross Me Fool' меня особо не впечатлила - тяжесть вкупе с пониженным строем странным образом задавили рэйзоровский драйв, песня получилась чересур тяжеловесной, неповоротливой и неизящной. Короче, собственный материал у этой банды на порядок солиднее. Артворк так же далёк от современности - такая рисованная мертвечина была в ходу в самом начале 1990-х гг., большинство о ней уже забыло, а многие так и вообще не знают, что она существовала. А ведь когда-то это было что-то типа стандарта для андеграундных дэтстеров. Что в итоге? Ядрёный death metal, по всем своим параметрам подходящий где-нибудь год эдак под 1992-ой:1994-ый. Германцы демонстрируют отличное понимание устоев и заветов настоящего, проверенного временем и слушателями дэт-метала, и поэтому я считаю, что ':Where They Bleed' категорически достоин приобретения в личную коллекцию. 9+/10. наследие предков 2004 'Северная Страна' algiz distribution.......................................AD-011 Track-list:
Эти двое являются как раз тем самым наследием предков - наследили их предки в барнауле, а сейчас наследыши вынуждены музицировать по каким-то там квартирам. Да и вообще какого вдруг рожна на алтае стали играть славянский металл? Территория-то эта отнюдь не славянская... с другой стороны, волот - это не просто наследыш предков, а 'Русский антихристианский Поэт и Рок-Мистический Освободитель' (sic!). Падаю ниц... вчитайтесь в эти рок-мистические рифмы: 'Великая Россия - Русская Земля! / Россия для Русских! Россия без дерьма!': 'Мир захлебнулся в собственной лжи / Всё продали, пропили, просрали жиды': ладно хоть не проели. 'Обиду глотая из века в век / Чесал кулаки Русский Медведь / Чтобы проснувшись от вечного сна / Россия порядок на Земле навела!': 'Коловрат, коловрат / Толстый нигер нам не брат!': 'Я останусь один, я убью свою боль / И назло всем козлам доиграю я роль': 'Он продался за мечту / Американскому лицу': 'всё вокруг зеленело кровавой слезой:', ну и так далее. Комментировать можно, но я не стану... Экая мистика и заебись-филосовские тексты! Таких поцреотов надо обратно в школу загонять, родной язык доучивать. А учителем им жванецкого поставить - как-никак виртуоз русского языка, даром что еврей. Теперь о музыке. Музыка, конечно же, совершенно соответствует текстам - извечное патриотическо-славянское ритм-гитарное 'джь-джь-джь' неистребимо в недоразвитых мозгах квасных патриотов. Особое внимание на вокал - поёт преимущественно волот, и совершенно неудивительно, что у него целиком отсутствует не только музыкальный слух, но и понятия мотива, мелодии... про интонирование я скромно умолчу. Квартирная запись - гитара под компьютерные барабаны - обусловила совершенно барнаульный саунд записи. Долгое время я полагал, что угарная группёшка 'молот холокоста' aka hydraulic mjolnir так и останется непереплюнутой в части творческих талантов. Однако ж 'наследие предков' дало молотам прикурить: феерическое уебанство. 0/10. NEKRASOV 2007 'Into The No-Mans-Sphere Of The Ancient Days' Exotic Corpse Records Track-list:
Металла здесь, откровенно сказать, не слишком много - большую часть альбома занимают всякие шумовые коллажи дарк-амбиентного характера. Между ними имеются разноплановые чёрно-металлические вставыши, записанные домашним макаром, но добротно замешанные и замастерённые. Пресс-релиз предсказывает, что ничего подобного этому доселе не издавалось, но я так не считаю - Некрасов просто в очередной раз сцепил вместе два подходящих друг к другу стиля: и до него так делали, и даже (может быть: а то и наверняка) получалось не хуже. Разноплановость здешнего Black Metal , по всей видимости, обусловлена перепадами настроения автора. Впервые металл проявляется в титульном трэке, и обнаруживает себя в достаточно коммерческой форме - единое и неделимое атмосферное клавишно-гитарное месиво в сопровождении 'пулемётных' бочек, ну и прочих барабанов. Засунутый под пару примочек голос выполняет больше инструментальную функцию и нагоняет дополнительной жути. Затем 'Eternal Black Mistress' - сырой и монотонный, с подозрительными щелчками Black Metal с риффами, как будто спизженными у раннего XASTHUR: правда, бочки здесь снова двойные и активные. Три минуты звучания этой песни оставляют ощущение недосказанности: композиция без начала и конца, напоминает фрагмент, затесавшийся с какого-то постороннего альбома. Вполне может статься, что я не просёк какую-то особо концептуальную фишку альбома, но мне похуй - этот трэк был неубедителен. 'Toward The Black Pain Of The Body's Core' звучит ещё более сыро и подвально, тоже монотонно и тоже со щелчками, и снова непохоже на предыдущие попытки Боба: вместо хэта здесь звучит нечто невообразимое, вокал загнан под ревер и на третий план, а результат депрессивен и в чём-то даже трансцендентален. Думаю, что вся здешняя сырь и подвальность являются исключительно эстетическим элементом, который особенно кстати приходится в заключительной и (наконец-то) действительно трансовой песне 'Land Is A Mount Of Charred Limbs': аккуратно 'придушенный' гитарный чёс и примитивная стучалка в сочетании с примитивным, но неотразимо тоскливо-безысходным риффом и трескучей вокальной дорогой - это и есть кульминация всего альбома, его прагматического некрасовского нигилизма и отсутствия смыслов. Основной вопрос, возникший у меня после прослушивания альбома - а стоят ли этого трэка предшествующие ему 35 минут музыки? За вычетом десяти металлических минут Некрасов наделал того самого хоррор-амбиентного мрачняка. Назвать его, например, захватывающим я не осмелюсь - эти коллажные этюды бессюжетны и написаны по давно знакомым лекалам: звуки дождя в 13-минутной 'Ashes Of The Lords In My Hand', искорёженные вокалы в 'Allegory' и 'Barefoot, Ravenous'. С другой стороны, тревожности и хмури в них изрядно, и они вполне смогут запасть в душу неискушённым слушателям. Не знаю, правда, скольким неискушённым попадётся этот диск. Не могу сказать, что путешествие 'Into The No-Mans-Sphere Of The Ancient Days' произвело на меня сильное впечатление. Альбом, безусловно, весьма пристоен при всех своих выкрутасах, а не катит мне, в общем-то, его некоторая композиционная бессвязность. Если слушать диск не с полным вниманием, то она будет не так заметна, и акцент восприятия вместится в сторону вполне убедительной атмосферности. Ну а если ещё и обладать оригинальным релизом, то полиграфия лишь добавит юзеру удовольствия - не только от прослушивания, но и от обладания. 7/10. Nidavellir 2002 'Волчьи Чертоги' (K7) Ravenheart Productions..............................................RAVEN 007 Track-list:
Началась она как Sanctimony, потом была переименована в Phantasmagoria, и только потом, после многочисленных кадровых перестановок, было взято окончательное название. К тому времени хозяин группы - Svart - уже давно дружил с афритом из питерского mehafelon, и первая композиция обновлённой группы была записана аккурат для сплит-демо. Где-то в то же время местечковый самопальный веб-дизайнер миша, любитель готики и группы Ария, изваял Нидавеллиру сайтик: в общем, такое вот многотрудное бытие и репетиции в рок-клубе 'пульс' позволили Сварту и его другу Ульвару накропать шесть трэков для демо-альбома 'Волчьи Чертоги'. 31,5 минута ординарного Black Metal - Nidavellir, будучи создан под впечатлением от норвежьей сцены середины 1990-х г., ровно такое впечатление и производит. Авторы не отступают от тамошних канонов ни нотой, ни звуком, добросовестно используя гитарный чёс и (при необходимости) две бочки. Зато ни мелодикой, ни драйвом парни похвастаться не могли - видимо, переняли они у норвежцев только музыкально-тематическую форму: слышно, что им нравилось играть всё это, но никакой искры, никакого творческого озарения в 'Волчьих Чертогах' я не выявил. Так что ничего содержательнее быстрых и медленных 'квадратов', собранных из терций и квинт, да грустного гитарного соло в 'В Морях Эгира', здесь найти не получится. С другой стороны, слыхал я изрядно групп, которые при аналогичной содержательности звучали куда стрёмнее. Ещё до завершения записи этого материала от Сварта с Ульваром в очередной раз сбежала ритм-секция, а чуть позже и сам Сварт, видимо заебавшись бороться с судьбиной, ушёл басистом в неавторитетную группу evtonazia, которая после того прожила совсем недолго и совершила эвтоназию. Вот что значит 'кругом враги и пидарасы': 5-/10. NORTT 2008 'Galgenfrist' Avantgarde Music.............................................AV100 Track-list:
После откровенно занудного и хреново записанного 'Ligfærd' я ожидал от Нортта пересмотра технико-технологической части своей творческой политики - после того, как появились сообщения о его переходе на Avantgarde Music, я был уверен, что эти товарищи более внимательно проследят за своим новым депрессивным автором. Так оно и получилось - повышение студийного бюджета лишь добавило убедительности музыке. 'Galgenfrist' с лихвой окупает внимание слушателя и возвращает ему всё неdødанное на предыдущем альбоме. Коматозно медленные темпы, липкие и призрачные объятья синтезатора могут инициировать в слушателе целую гамму ощущений, начиная от мрачного спокойствия и заканчивая гнетущей скорбью. Буквально помирающая в этом амбиентном мраке электрогитара заставляет музыку балансировать на грани погребального металла и dark ambient: примерно так, наверное, могли бы звучать BOHREN & DER CLUB OF GORE, займись они Чёрным Металлом. Я не просто так упомянул про спокойствие - в могилах и склепах вообще не бывает говорливо, и Нортт здесь очень скуп на слова: он не визжит, не причитает, не всхлипывает, как это любят делать всякие суицидальные фрики. Его музыка - это следующая творческая стадия, когда человека уже нет, а из всех слов его можно удостоить разве что эпитафией. Низкий рык автора идеально вписывается в инструментальное замогилье: здешние эпитафии произнесены угрюмо и безаппеляционно: ну да мертвечина и не может дискутировать. На 'Galgenfrist' очень талантливо выполнена неметаллическая часть. Помимо того, что металл как таковой здесь и так отсутствует, я считаю должным обратить внимание читателя на, тас-скать, безгитарную часть. Нити амбиентных звуков тянутся в воздухе словно гуттаперча - становясь иногда почти неслышными, они всё-таки не рвутся и понемногу сплетаются в негромкие и неброские, но впечатляющие этюды. Нортт не стремится никого ошеломить и не занимается показухой - временами возникает ощущения, что его музыка вообще вряд ли предназначена для живых смертных. Это очень личное творчество, и я готов утверждать, что идеальный концерт NORTT должен проходить наедине между автором и усопшими. Равным образом я склонен думать, что это музыка не биосферы, а некросферы - присутствие жизни в ней обусловлено лишь течением времени. Это не голоса мёртвых: это мёртвые, говорящие устами живых. 10+/10. NUCLEAR DEATH TERROR 2007 'Nuclear Death Terror' (LP) Plague Bearer Records Track-list:
Играется всё это дело квинтетом из четырёх самцов и одной самочки (она отвечает за гитару). Музыка, естественно, совершенно не новаторская, написанная с прицелом на максимальную драйвовость и, я бы даже сказал, определённую экстремальность. Приличная скорость, жирный лязгающий бас и двойная гитарная поддержка обеспечивают группе достаточно тяжёлое звучание; большинство фишек и приёмов кочуют из песни в песню, так что можно говорить как о самокопировании, так и о просто собственном почерке. Вокалов тоже два, и оба спеты низким сиплым гроулингом - они добавляют изрядную порцию агрессивности. К техническим аспектам записи есть единственная претензия: гитары стоило бы сделать поярче и поагрессивнее, добавив им верхней середины. Здешний звук как бы 'уведён' в сторону тяжести, но слишком уж гладкий и округлый. Идеология группы также не содержит никаких неожиданностей - левацкий уклон, acab и всякий околохулиганский угар с текстами об ужасах загнивающего капитализма. Нельзя пропустить и тот факт, что на некоторых концертах участники NUCLEAR DEATH TERROR накладывают на свои лица олдскульный чёрно-белый грим - не знаю, правда, для маскировки или just for fun. Итак, в сухом остатке имеем вполне достойный и ломовой образчик европейского краста с тяжёлым звуком, мощным драйвом и образцовым соблюдением правил жанра. Думаю, что на концерте этот квинтет способен поднять на уши весь зал, что является веским аргументом в пользу подобных ансамблей. Рекомендую к заслушиванию. 8/10. РАРОГ 2002 'Сквозь Темень Веков:' (K7) algiz distribution...........................................................AD-013 Track-list:
Если совсем коротко, то 'Сквозь Темень Веков:' - это паганблэковая 15-минутка совершенно унылого свойства, к которой приложились аж трое славянофилов. Слушать её имеет смысл только для того, чтобы убедиться в обоснованности моих оценок. Оно очень правильно случилось, что проект был закрыт, ибо никакого смысла в продолжении его существования не было. 'Тяжёлая Поступь Нового Времени' - двухминутное вступление, собранное из бубухов и дёрганий струны на бас-гитаре. Эстетика никакая, функциональность нулевая, смысловая нагрузка ничтожно мала. ...скучная компьютерная стучалка, скучные и бессильные гитарные риффы, совершенно неразборчивый вокал - такими показались мне 'Последний Бой' и 'Победный Костёр'. Причём 'Последний Бой' - это даже не металл никакой, а обычный погано записанный рок с хрипящим вокалом. 'Дид-Дуб-Сноп' - это, видимо, не обработка темнозорьской песни. Ржавый гитарный фузз, тщедушная флейта и всё очень стрёмно. Грохает, звякает, бренчит - просто срань перунушкина, прости хоспади. Пёсий сблёв. Приходится констатировать, что после заслушивания альбома задача, прописанная в первом абзаце, стала и вовсе неразрешимой. Мерка с этой записи, снятая по моей шкале оценок, явственно показывает, что издавать 'Сквозь Темень Веков:' было вовсе ни к чему - вполне можно было обойтись приватной раздачей дюжины кассет избранным единомышленникам. В россии и европе издано изрядно более талантливой и качественной музыки, и рупь за сто, что в коллекции каждого борца за правое дело отыщется не менее десятка альбомов классом повыше этой рарожьей мутоты. 2-/10. RAVEN THRONE 2006 'Сквозь Пепел Столетий На Зов Твой' (CD-R) front line productions.................................FLP-005 Track-list:
RAVEN THRONE взяли на вооружение архаичный стиль норвежского Black Metal середины 1990-х гг. - тот, в котором ныне играет поляк HELLVETO и с которого начинали Satyricon и Dimmu Borgir, но который очень скоро стал для последних неинтересным, ибо сочинять такие вирши нужно сугубо под вдохновением (а оно к третьим альбомам сошло практически на 'нет'), ну и солидные бюджеты надо было осваивать - например, материал 'Dark Medieval Times' не требует особо большого финансирования в принципе. Несложные и шаблонно-форматные гитарные риффы сопровождаются внушительной синтезаторной поддержкой; барабаны записаны на компьютере, вокал стандартный. Альбом пришёлся мне по нраву: Его неяркий мелодизм цепляет не с первого раза - поначалу он лишь располагает слушателя к музыке. Авторы обошлись безо всяких там наворотов, полностью сосредоточившись на подзабытых ныне простых гармонических решениях и доходчивых мотивах композиций - примерно чуть сложнее, чем на втором альбоме FALKENBACH или примерно таких же, как у KRISTALLNACHT. Пэды, струнные - вот и весь нехитрый клавишный набор, которого оказалось достаточно, чтобы насытить гитарную основу слегка печальным настроением и нелюдимой лесной атмосферой. Выраженных фольклорных или каких-нибудь ещё элементов я не услышал - хотя издатель очевидно зарубается за 'правую' идеологию. И ещё это можно сравнить с ускоренным вдвое вариантом GRAVELAND. Обозначить лучшие или худшие композиции я не возьмусь - качественно альбом очень ровный, в том числе и дарквэйв последней композиции. Эта самая ровность может вызвать скуку у произвольного количества слушателей - здесь всё слишком просто, понятно и 'без задней мысли'. Послушал раз, два - всё запоминается, аккуратно раскладывается по памяти и больше можно не слушать. Я, впрочем, не из таких: В общем же и после всего написанного полагаю, что 'Сквозь Пепел Столетий На Зов Твой' вполне достоин издания на 'штамповке' - среди полутора дюжин сотен аналогичных релизов 2006 года он звучит категорически достойно. 8-/10. РУСИЧ 2004 'Ледяным Эхом:' (demo) Огнекрест Productions/algiz distribution........................................AD-022 Track-list:
Творческий человечек Белояр из предместий петербурга учредил проект РУСИЧ и записал два альбома. Это - первый из них, записанный в 2004 году, и удостоившийся в 2006 году помойного кассетного переиздания на algiz distribution с двумя бонусами 33-штучным тиражом, о чём я поведаю в следующем отзыве. А здесь ограничусь рассмотрением исключительно белоярских наработок. Выбранная автором стезя - металл на славянскую тематику с многочисленными пространными отступлениями в акустические гитарные наигрыши, от которых альбом здорово теряет в тяжести, но менее симпатичным не становится. Более того, зачастую белоярый металл звучит вовсе не слишком привлекательно - играть на гитаре определённо следовало бы подучиться, а от металликовских говнотрэшевых риффов - наоборот, отучиться... нахуй отучиться. Затем, качество саунда опять же скверное - всё звучит склепно, сдавленно и тускло, хотя никаких замогильных настроений в музыке вроде бы быть не должно. Забыл сказать, что и по части аранжировок дело здесь труба: до них Белояр на тот момент ещё не додумался; то, что здесь есть - это базовый набор штампов, вошедших в альбом безо всякого творческого переосмысления. Короче говоря, невооружённым ухом слышно, что на момент записи альбома, в 2004 году, автор настолько оказался захвачен вдохновением, что разум ему застило, и все его хроменькие задумки казались вовсе даже ничего: Касаемо настроений, 'Ледяным Эхом...' витающих вокруг слушателя в процессе заслушивания, то всё тоже более-менее приземлённо, без мифологии и выспренных метафор. Льда и эха не наблюдалось. Два бонуса, которые оказались присобачены к альбому в 2006 году - это белояровы поползновения с 'мочёной' гитарой на территорию техно-музыки. Обе пьесы решительно ничем не хороши, и более остального 'тянут' на домашние эксперименты, издавать которые было совсем необязательно. К тому же в существующем виде они совсем не создают атмосферу ледяных эх, дыхания северного моря, да и вообще далеки от природоведения. В сухом остатке от прослушивания 11 пьес в моей памяти остался только незатейливый, но симпатичный мотивчик титульной композиции. В качестве дебютника этот альбом не слишком плох, но специально искать его, дабы послушать, точно ни к чему. 4+/10. РУСИЧ 2006 'Любимый Край Родной Земли' (demo) Огнекрест Productions/algiz distribution........................................AD-021 Track-list:
В этих трэках РУСИЧа совершенно отсутствует агрессивное начало: их настрой скорее умиротворённо-созерцательный, исполненный добродушия и разного позитива. Металла как такового здесь не так много, а появившиеся аранжировки выполнены на синтезаторной основе с применением записей природных объектов и явлений типа дождя, ручья и леса; гитара используется для усиления мощности звучания (а в 'Слава Рось!' аж целое гетарное соло имеется). Особым изяществом исполнения 'Любимый Край Родной Земли' не отличается - уровень композиторского мышления у Белояра откровенно любительский, но это вполне можно списать как явление временное (хотя лично я бы пока списывать сие не стал). Отдельное 'фи' направляется в адрес музыканта и издателя за хуёвый английский язык, которым были переведены названия альбома и его произведений (это, между прочим, касается и его первенца). Что касается собственно этих конкретных переизданий, то сии 'лицензионные' издания - кассеты с убогой, дешёвейшей цветной вкладкой, изданные силами лэйбла algiz (это то же самое, что руевит) тиражом в 33 копии. Первый издатель этого альбома - Огнекрест - сообщил мне, что он недоволен таким оборотом событий, и что альгиз этот захолустный пал в его глазах слишком низко, чтобы при случае не растоптать его башмаком. От себя скажу, что препятствовать такому повороту событий при случае не стану. Резюмируя, могу сказать, что столь малый тираж творчества Белояра вполне оправдан: широкой публике творчество РУСИЧа будет априори неинтересно, а для фанатов металла здесь слишком много синтезатора, для фанатов же синтезатора здесь, во-первых, слишком много гитар, а во-вторых, всё чересчур наивно и бесхитростно. 'Любимый Край Родной Земли' рассчитан на невзыскательных и патриотичных слушателей, которые стремятся поддержать отечественного производителя и композитора и не брезгуют такими вот сомнительного качества релизами от подозрительных, некомпетентных, да и попросту уёбищных издателей. 6-/10. SAHON 2007 'Brutality Compelled' SJ Music Track-list:
Много и по делу написать на этот раз не получится. Альбом получился уверенный, ровный в смысле качества и мощный по гитарной части. В отличие от современных приверженцев старой трэшевой школы, это кореюки не сдвинуты на дениме, цепях и предельно высоких скоростях - здесь много среднетемповых фрагментов, и даже находится место для акустической гитары. Впрочем, в целом альбом всё-таки достаточно резв. Из слышимых влияний могу отметить SODOM - гармонии и скорости 'The Metallion Anthem' напомнили о боевике 'Blasphemer', а ведущий рифф 'Bitch Trade' подозрительно похож на куплетный рифф 'Agent Orange'. Правда, странным образом войдосящий в 'Сучьей Торговле' вокалист вносит совершенно неуместный налёт металлики. Вообще, я считаю, что SAHON - если не свернёт на коммерческую стезю - может оказаться вполне успешной группой. Особенно если ещё и название подберёт более пристойное. Общий уровень музыкантов достаточно высок и в части умения писать драйвовые темы, и в части исполнительской техники: ну а за высокой поэтикой в этом стиле никто не следит и не гонится. Рекомендую. 8/10. SATANIC WARMASTER & MÜTIILATION & DROWNING THE LIGHT 2007 'Dark Hymns' (LP) GoatowaRex/Dark Adversary Track-list:
Релиз получился внебюджетным, слипкейс с трёмя постерами, а к первым ста копиям прилагается ещё и статуэтка Бафомета. Стороны picture-винила называются 'Side Of The Rotting Raven' и 'Side Of The Dead Rat'. Первую должен был занимать SATANIC WARMASTER, вторую - MÜTIILATION & DROWNING THE LIGHT, однако глупые люди на заводе-изготовителе всё перепутали и в итоге за мёртвую крысу отвечает финн, а за гниющего ворона - француз с австралийцем. Впрочем, существа дела это не меняет, и на музыке никоим образом не сказывается. Кроме Black Metal, к которому я перейду чуть позже, пятую часть пластинки занимают полноразмерные вступление и заключение от SATANIC WARMASTER, отнимающие вместе более 8 минут жизни слушателя. Они являются классическим примером дарк эмбиента, написанного недалёким 'блэкушником', и навевают безразмерное уныние и скукоту, ибо сыграны одним пальцем на синтезаторе и минорными гитарными гудениями. Я совершенно уверен, что эти пьесы с первого раза заебут не одного меня: По части Чёрного Металла слушателя ждёт совершенно ничем не примечательный материал. Азгорх из DROWNING THE LIGHT записал 8 минут мутной мешанины из гитарной дрисни и скверных барабанных сэмплов и звякалок; вульгарный бедрум-блэк-метал, который от нехуй делать сможет записать каждый, кто умеет бренчать на гитаре и не боится фрути-лупса. К восьми минутам металла он добавил ещё 3 минуты готичной печали на синтезаторе и гитаре. Эта бессмысленная ересь ещё более-менее пригодна для издания в формате малотиражного демо, но уж никак не для тиражирования на всём блатном из себя виниле с постерами. MÜTIILATION отметился 7,5 минутами Black Metal с бубенцами вместо хэта. Если бы не они, то 'The Bitter Taste Of Emotional Void' очень бы напоминала неизданный трэк DARK FUNERAL; в наличествующем же виде она звучит как пародия на этих шведов. Мрачно, стремительно и несерьёзно. Болеее всего остального удался вокал, который здесь разный, эмоциональный и даже иногда надрывный. В процессе прослушивания мне вспомнилось из Гоголя: 'Русь, куда ж несёшься ты? Дай ответ. Не дает ответа.'; мсье Руссель ответа тоже не даёт - лишь спешит неведомо куда и незнамо зачем: наверное, за статусом и небольшой денежкой. SATANIC WARMASTER (как только это название не переиначивали - whoremaster, wartmaster, ботаник-фломастер, ну и т.д.), несмотря на вывеску 'Dark Hymns', наиграл свой обычный материал - блэк-метал с немного героическими северными мелодиями в 'Dead Light Of A Lost Star' и хард-роковые риффы в 'Nameless Sacrifice'. Понятно, но неинтересно. Вот, собственно, и весь хвалёный сплит. Впечатление от него осталось довольно скверное: все три автора совершенно очевидно забили хуи на слушателей. Пренебрежение слышится во всём: в сраном звучании трэков, в бессмысленной и бесцельной возне по струнам, в умышленно красивой упаковке (которая, собственно, единственная стоит хоть каких-то денег). Иными словами, это исключительно коллекционный релиз, который категорически не предназначен для прослушивания, единственной целью которого является попытка собрать несколько тысяч евро с фанатично преданных собиранию оригинальных релизов ебаньков. Я не из таких. 4-/10. SKOGYR 2007 'Rainchants' BadMoodMan Music Track-list:
Именно в качестве фона 'Rainchants' покатят на 'ура'. Структурно трэки построены на монотонных повторениях однотипных нехитрых мелодических секвенций, отчего слегка напоминают некоторые моменты из ранних сочинений DRUDKH. Темп держится преимущественно средний - разве что во втором чанте автор зачем-то устроил кратковременный и не слишком уместный бластбит. Также должен сообщить, что четыре первых пьесы альбома вполне успешно можно использовать в качестве минусовок для обучения гитарным соло: простейшие гармонические решения и ровно заданный темп позволят играть ведущие партии и соляки сколько угодно долго, дадут простор для отработки разных приёмов игры, ну и вообще... SKOGYR цепляет естественностью простых решений и опрятной звукорежиссурой. На эти трэки можно с равным успехом 'надеть' и sympho-блэковые, и raw-блэковые аранжировки - в музыке Фараха осталось объективно много пустого места. Нужно ли его заполнять чем-то ещё, или же тут и кроется соль авторского замысла - пусть каждый решит для себя сам. 6+/10. SPITE EXTREME WING 2004 'Non Dvcor, Dvco' Behemoth Productions................................................BEH.02 Track-list:
Согласно информации от авторов, та рекорд-сессия прошла в старой каменной крепости с использованием естественной реверберации. Наверняка, такой ход является составной частью общей концепции альбома, но никакого особого шарма в саунд группы это не внесло. И мне кажется, что барабаны, записанные в каменной комнате, должны звучать иначе, нежели здесь. Основных козырей у 'Non Dvcor, Dvco' несколько. Во-первых, это густой и тяжёлый гитарный саунд. Не знаю, как на нём сказалась натуральная реверберация, но то, что к настройке комбика и расстановке микрофонов музыканты отнеслись со всей ответственностью - это совершенно точно. Во-вторых, это убедительная мелодика. Поручена она именно гитаре, и это совершенно верное решение. В кульминационных моментах к ней аккуратно добавлен фоновый синтезатор - археофутуризм здесь уступает место здравому смыслу, иначе вместо синта нужно было бы какую-нибудь древнеримскую волынку подыскать. Третий козырь - это драйв напополам с мясом. Я не просто так упомянул про трэшевую основу: активное использование двойных бочек со снэйром, 'уложенным' в чётные доли - это, имхо, наследие трэш-метала. Полезное наследие. А для отвлечения слушателя от металла здесь имеется печальный и красивый дарквэйв 'Decadenza'. В отсутствие явных проёбов и главного оружия медиаиндустрии - слишком мощной компрессии, 'Non Dvcor, Dvco' запросто побивает все позднейшие записи норвежских некогда грандов стиля, а ныне - просто продажной сволочи, нихуя в этой жизни не умеющей, а потому продолжающей зарабатывать игранием металла для тинейджеров по возрасту и по разуму. Всё это крайне претит участникам SPITE EXTREME WING - собственно, альбом как раз и направлен против медиа-индустрии в том числе. И надо заметить, что в отличие от подвальных проектов типа ZADÖGOAT и BLEAK SOLITUDE, источающих и исторгающих особо отвратительную чернушную хуерагу и тоже наверняка оппонирующих всем ныне глянцевым героям прошлых лет, SPITE EXTREME WING записывает как раз то, что должны бы записывать как раз те самые экс-герои и атцы - обходясь вполне разумными деньгами, не выпуская концертных ДВД и не печатаясь в модных метал-журналах. Вот если бы ещё и Эволы удалось избежать: 9/10. TAARMA 2008 'Beyond The Cemetery Gates' (K7) Ancient Dreams Productions::::::::::ADMC001 Track-list:
Основатель и единственный участник TAARMA, белуджистанец Ёгезай (или Джогезай?) именует себя Чорным Императором. Рискну предположить, что если он всё ещё ошивается в своих пакистанских аулах, то вся его империя - это какая-нибудь саманная хатка с соломой и крупой для пропитания. Её он, видимо, и величает 'Black Dungeon Studio'. Факт же того, что он - Чёрный, я не оспариваю: афгани да пакистанцы от рождения белыми не бывают. Так что всё нормально. Вот и живёт он среди афганских сепаратистов, которые лениво переругиваются с пакинстанскими властями по поводу присоединения обратно к афганистану, клепая в одиночестве нехитрый свой Black Metal с при помощи гитары, микрофона и компьютера, и гордится своей афганской кровью - но мы то знаем, что всё это хуйня, и недочеловеки с любой кровью должны быть истреблены. Вместе с человеками и сверхчеловеками, а также нечеловеками. Музыка у него раз за разом выходит одна и та же - депрессивный Black Metal, весь из себя минорный и страдальческий, категорически не обременённый хоть какой-нибудь оригинальностью или (хотя бы) особенностью. Автор планомерно щиплет минорные аккорды и сипло войдосит в микрофон под аккомпанемент самописных барабанов из компьютерного секвенсора. Саунд для пущей загадочности изрядно приглажен ревером. Мелодика довольно скудная, трезвучная, и для искушённых слушателей ни разу не интересная: в общем, всё предсказуемо. Качество звучания всех слышанных мной записей ТААРМы полностью соответствует депрессивно-суицыдальным канонам: естественно, это lo-fi, но в отличие от XASTHUR это пока ещё металл. Иногда здесь слышатся нотки из BURZUM, иногда вспоминается ELYZIAN BLAZE. Начинаясь с тихого и дарк-амбиентного вступления, 'Beyond The Cemetery Gates' заканчивается совершенно отрешённой и гипнотической вознёй по минорным аккордам в безымянном инструментале, сочетающем в себе коматозно-медленные ритмы и туповатый бластбит, и настроением своим напоминающим ранние записи датчанина Нортта.. Это второй полноформатник TAARMA; первый его альбом, 'Remnants Of A Tormenting Black Shadow' огрёб нормально внимания и позитивных откликов, и в силу вынужденного отшельничества автора в своих антипуштунских землях, ответный интерес со свсех концов света наверняка является одним из факторов плодовитости Ё(Джо?)гезая - кассета 'Beyond The Cemetery Gates' стоит десятой в списке его публичных релизов и со-релизов. Моё личное впечатление после прослушивания - вполне удовлетворительное. Придумано, сыграно и записано в меру талантливо, в меру интересно, без намерения перелезть к более крупным и продвинутым издателям. Ну а 200 оригинальных копий релиза предназначены исключительно для поклонников депрессивного Black Metal - никто другой слушать сие наверняка не станет. 7-/10. волх 2003 'Песни Славы' (demo) algiz distribution..............................................AD-017 Track-list:
Слушая эти полчаса хуиного славянского позора, я вспомнил всю шнягу, которую доводилось слушать за последние 10+ лет. Это и род, и forest of triglav, и ещё всякая всячина, о которой даже упоминать-то западло. Получилось так, что этот удмуртский волх (так и хочется написать 'удмуртский лох') успешно может занять место в тройке самых непутёвых музыкантов-славянофилов. А началось всё со вступления, 'Зова Предков'. Зова как такового в нём нет; есть смурные синтезаторные гармонии, военные барабаны и непогода. Не весть, как интересно, но по крайней мере вполне терпимо. Хуерага попёрла начиная со следующей песни - 'Русь Великая'... срусь велико я. Илья этот, который мрачный, к моменту записи этих 'нетленок' не научился играть под метроном, попадать в ритм и настраивать гитару. Что уж говорить об умении играть на гитаре, и о прочих, казалось бы - необходимых, умениях (сочинять, аранжировывать): ничо, нешто патриотизм не оправдает всю хуйню? Унылое бренчание на расстроенной шестиструнке, засунутое под дисторшн, и компьютерная стучалка с тарелкой, записанной (вестимо) на ударопрочной кастрюльной крышке - вот и вся великая русь. Необходимость творить эпически привела к тому, что длится эта косорукая мура аж 13 минут и состоит из нескольких частей с паузами промеж них. Несколько минут методичного стука по этой самой крышке выводят из себя неимоверно - через полчаса такого музицирования каждый второй слушатель будет готов принять ислам, лишь бы не слушать крышку. 'Тысячу Вёрст:' - другая унылая телега, слепленная по той же самой схеме. Гитарный нестрой, медленный темп, и целый один барабанный паттерн с пугающе звякающей крышкой. Да, я понимаю, что нельзя требовать от домашней записи многого - но тут-то, на 'Пезднях Славы', звучит форменный cauchemard. Нереальная, сногсшибательная поебень. 'Победы Дней Былых' - это эпилог; те же боевые барабаны, вороньи карканья, минорные гармонии на синте, и всецелая toroidh-wannabe-атмосфера в музыке. С прослушиванием этой кассеты я утвердился в мысли, что если релиз произошёл на algiz distribution, то это точно какая-то инвалидная запись: там удивительным образом собрались все слабослышащие бездари, почитающие коловрат и славянскую русь, но позволяющие себе осквернять память о ней такими вот засраными поделками. Остаётся открытым вопрос - зачем и для кого всё это издаётся? 1/10. волх 2003 ':До Последней Крови' (demo) algiz distribution Track-list:
Судя по тупиздне и примитивному мелодизму четырёх длинных песен, его на тот момент сильно вштырило что-то типа Дарктрона. Впрочем, отдавая должное своему паганейшему нутру, в 'Чёрном Лесе' автор стал не хрипеть и рычать, а надсадно и мимо нот подвывать т.н. 'чистым вокалом' поверх самопальной гитарной чесотки. И ещё ревера накрутил, чтобы голос державно звучал. Ахтунг, конечно, но что с волха позорного возьмёшь? 'Былина:' начинается былинно, квасным мотивом на расстроенной гитаре, а потом всё уходит под откос по рецептуре 'Чёрного Леса'. Про вторую часть 'Прославления' даже писать ничего неохота - повтор рецепта 'Былины:', разве что начало спето совсем уж, до никудышности, хуёво. Ещё шепчет илья там что-то, типа загадочность нагоняет. Подводя нехитрые итоги, должно сказать, что в целом это демо хоть и звучит несколько приличнее 'Песен Славы', но остаётся по-прежнему крайне порноакустическим и, по большому счёту, категорически непригодным для прослушивания (в особенности для повторного). Более качественных аналогов во всех дистрибьюциях хоть завались, так что я не нахожу ни одной причины специально обзаводиться этим релизом. 1+/10. волх 2004 'Битва' (demo) algiz distribution Track-list:
Материал третьего демо снова накренён в эпичную сторону - небыстрый, тупоглупый, с сэмплированным бубенцом и акустическими гитарными треньканьями. Но и его даже на полчаса не набралось, поэтому под видом бонуса пришлось затащить сюда далеко не выдающийся трэк 'Былина О Войне С Норманнами' с предыдущего демо. Ну и да, металл здесь очень скверного качества - картонно жужжащая примочка, бездарное программирование драм-секвенсора и безнадёжно никудышное блеяние aka vocal (или оно только в бонус-трэке? специально переслушивать не стану). Косорукое исполнение, которое иначе как бляцким ковыряловом и назвать-то сложно, и непростительно хреновая звукорежиссура. Слушаю я всю эту поебуриху, и уже в который раз думаю - и что, такие вот мрачные ильи и являют собой резерв здешних патриотических сил? Но ведь если судить по его музыкальным 'достижениям' (а чего он ещё в своей жизни достиг?), то это же никак не элита нации: это вообще 'хуйзнаетшто и сбоку бантик'. Тем забавнее выглядит факт, что даже такие записи находят своего издателя, под стать автору, и всё это называется сценой, и некому заняться курощением всей этой бессмысленной активности. Впрочем, иногда она прекращается само по себе - например, в случае с волхом. Позорным. А мне остаётся последовать совету Марка Твена и 'опустить занавес жалости' над этой сценой. 1/10. weltkrieg 2007 'Битвы Просторы Грядущей Расправы' (CD-R) front line productions::::::::::::FLP-002 Track-list:
Музыка weltkrieg во многом напоминает соратников сайлезара по лэйблу - дуэта RAVEN THRONE. Та же самая незатейливая, но и не ебущая уши драм-машинка, плотное месиво из массивного гитарного дисторшна, напоминающего классические альбомы FOREST и RAVENDARK, и мелодично-атмосферных несложных пассажей на синтезаторе. Вокал - суровый и басовитый скриминг среднего качества. Злой её не назвать, однако угрюмости и северности ей не занимать. Ритмика, в основном, сведена к банальному бластбиту, отчего, соответственно, материал получился достаточно скоростным. Хуковость этого альбома находится отнюдь не на высоте - запоминается он слабее, чем разделанный ранее 'Сквозь Пепел Столетий На Зов Твой'. С другой стороны, на фоне большинства русского патриотического металла этот сидиар, упакованный в коробку А5-ого формата, звучит более, чем уверенно. Автор, не сильно поднаторев в гитарном мастерстве и звукорежиссуре, совершенно правильно сосредоточился на доходчивой мелодике и атмосферности, удачно расставил акценты в звучании, оптимально сбалансировав гитарные и клавишные партии. С другой стороны, действительно интересных аранжировок здесь нет - всё предельно форматно и ни шагав сторону, да и саунд в целом можно было бы сделать более ярким и рельефным. Но в любом случае, комом этот первый блин счесть можно только в силу великого скептицизма - weltkrieg запросто превзошёл поползновения соратничьих проектов типа русичей, рарогов и прочих на-распутий, ибо драйва и патетики в нём заметно больше. Тематика текстов песен совершенно очевидна - натуримпрессионизм на основе увлечения славянством, да всякие псевдоэпические распевы про славянские победы на полях сражений. Ни сногсшибательной поэтики, ни затмевающей солнце образности в них нет, лексика категорически стандартная, так что суммарная художественная ценность эпистолярной части находится где-то на уровне керамзита. Две чужих песни сайлезар поместил сюда не столько в виду их органичного вписывания в остальной материал, сколько (наверняка) для того, чтобы потешить самолюбие. До оригинальных подхода и подачи он пока не доразвился, так что оба трэка звучат не слишком привлекательно - 'Ea, Lord Of The Depths' получился поприличнее, в то время как 'I Am The Black Wizards' уступает оригиналу по всем статьям. Рекомендовать этот диск я готов только поклонникам нсбм'а, для которых он наверняка станет чуть ли не открытием года. Для меня же это ещё один уверенный, но не особо примечательный альбом. 6/10. WHOURKR 2007 'Naät'
За неполные 25 минут перед слушателем проносится ураган секвенций, в которых авторы замешивают воедино brutal death metal и black metal, щедро заправляя эту мешанину колюще-режущим спидкором - тем, который является одим из подвидом gabber-музыки. Кто-то сразу вспомнит про THE BERZERKER, хотя я вспомнил о нём вовсе даже не в первую очередь: точки соприкосновения между ними и впрямь имеются, однако аранжировки WHOURKR определённо своеобразны и выполнены со вкусом. Пикантная подача. Я не думаю, что авторы серьёзно относятся к этому своему начинанию, однако тупым стебаловом это тоже не назовёшь. Основа музыки - уже упомянутый брутал-дэт, не обременённый изысканностью и высокопарностью; плотная электронная стучалка, редкие гроулы и постоянные спидкорные прибамбасы в форме трещоток и прочих характерных спецэффектов. 'Nhosg' и 'Yum Nho Naät' - это, скорее, заигрывания с чёрным металлом: акустические гитарные вставки и атмосферные синтезаторные партии на фоне тяжёлых гитар смещают музыку в стан блэк/дэта. И словно репей, за каждый второй рифф и квадрат цепляются колючие крючки спидкора. Будучи гораздо менее попсовым стилем, чем death metal, спидкор придаёт этим трэкам своеобразный саунд, в котором отсутствуют признаки клубности или гламура. Думаю, 'Naät' вполне можно считать примером нетривиального подхода к термину 'прогрессивный death metal' - хотя бы потому, что получившееся у французов сочетание никак не тянет на классичность, однако помимо ломаных ритмов и прочих уже ставших стандартными заморочек, WHOURKR 'нашли себя' в аранжировках - звучат они очень своеобразно, хотя (по сути дела) ничего сложного и сверхъестественного здесь нет: электроника органично вплетена в металл, добавляя ему резкости и образуя иногда занятные короткие ритмические контрапункты. Ну а уж заскучать при прослушивании 'Naät' и вовсе затруднительно. Вердикт - оригинальная, жёсткая и больная музыка для эпилептиков. 8/10. |
|